Cuenca inaugura este viernes la exposición ‘Torner en torno al Vesalio’ por el centenario de «su artista más insigne»

CUENCA 12 Mar. –

Este viernes, 13 de marzo, se inaugura en Cuenca la exposición ‘Torner en torno al Vesalio’ y con ella se prolongan y culminan los numerosos actos que la ciudad ha celebrado a lo largo de 2025, ‘Año Torner’, para celebrar el centenario del nacimiento de su artista más insigne, Gustavo Torner (Cuenca, 1925-2025), fallecido el pasado 6 de septiembre.

La doble exposición, que podrá visitarse hasta el 31 de mayo, se celebra conjuntamente en la Casa Zavala y el Espacio Torner. Organizada por la Fundación Torner, con la colaboración del Ayuntamiento de Cuenca, la Diputación, el Consorcio y el patrocinio de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha, cuenta, además, con el comisariado de Arturo Sagastibelza, historiador del arte experto en la obra de Torner.

Como su título indica, esta doble exposición, que reúne cien obras para celebrar su centenario, está planteada en torno a la obra ‘Vesalio, el cielo, las geometrías y el mar’ (1965), edición de cuarenta collages múltiples en tirada de diez ejemplares, no concluidos por Torner hasta 2014, cuando contaba ya con ochenta y nueve años de edad, que el propio artista consideraba la obra «más completa» que ha ejecutado y la que le dejó «más satisfecho», tal y como ha informado el Ayuntamiento en nota de prensa.

En ella, utiliza imágenes anatómicas extraídas del libro ‘De humani corporis fabrica’ (Basilea, 1543), del médico renacentista Andreas Vesalius (1514-1564), en concreto de la edición facsímil de sus ilustraciones, editada por The World Publishing Company en Cleveland y Nueva York en 1950, combinadas principalmente con reproducciones de grabados de peces y moluscos, así como de antiguos globos aerostáticos, en sugerente e inquietante diálogo con geometrías concebidas por el artista.

De igual forma, esta singular obra de Torner rara vez se ha podido mostrar íntegra, en Madrid no se ha vuelto a exhibir desde la retrospectiva que dedicó el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en 1991 y en Cuenca desde que en 1967 se exhibiera en la Casa de Cultura, unos días después de su primicia en la Galería Edurne de Madrid. Aunque en Egipto y algunas ciudades de América tuvieron ocasión de contemplarla entre 2002 y 2004, gracias a una muestra organizada por el Ministerio de Asuntos Exteriores.

A su vez, la doble exposición ofrece el Vesalio no como una obra aislada, a pesar de su singularidad y protagonismo, sino generosamente acompañado por otras obras de Torner del mismo periodo cronológico en que se gestó, también de las etapas creativas inmediatamente anterior y posterior a él, tres momentos muy destacados de su creación.

Concrétamente, la Casa Zavala muestra el cuerpo más amplio de la exhibición, que se inicia con las conocidas composiciones binarias, a modo de paisajes, realizadas por Torner entre 1960 y 1962, año de su participación en la XXXI Bienal Internacional de Arte de Venecia, quizá la etapa más conocida e internacional de su producción. Le sigue una amplia representación de la obra pictórica creada por Torner entre 1963 y 1966, periodo en el que la geometría, elemento indispensable del Vesalio, irrumpe en su obra.

Tras esta, el núcleo central de la exposición lo compone el conjunto completo de los cuarenta collages que integran la edición Vesalio, el cielo, las geometrías y el mar, ejemplar propiedad del Ayuntamiento de Cuenca, parte del conjunto de 88 obras que el artista donó a la ciudad en 2018, y conserva y muestra el Espacio Torner junto a otras obras pertenecientes al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid. En este sentido, se presenta precedido de un espacio documental en torno a la gestación, compleja elaboración y difusión de esta importante obra.

Para acabar, se ofrece una escogida selección de obras realizadas entre 1967 y 1971, la época más «objetual» de Torner, sus conocidos ‘Homenajes’ y los inicios de su labor escultórica, alguna utiliza, de nuevo, láminas de Vesalio, u otros motivos anatómicos.

El último bloque de esta exposición se presenta en la segunda sede de esta muestra, el Espacio Torner, y está integrado por catorce collages realizados por el artista en 2016, utilizando en la mayoría de ellos, medio siglo después, esas mismas imágenes anatómicas tomadas del libro de Vesalio. Una selección de estos catorce collages se presentó en la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCO 2017, recibiendo el premio AECA al autor de la mejor obra o conjunto presentado por un artista español vivo, otorgado por la Asociación Española de Críticos de Arte.

Desde entonces, no se había vuelto a mostrar ninguno de ellos, es esta la primera vez que se exhibe el conjunto en su totalidad, una ocasión única para verlo, y es el Espacio Torner el que tiene el privilegio de hacerlo, el museo «que mejor y más ampliamente» muestra su obra.

Con ello, la exposición pretende recoger la totalidad de las obras realizadas por Torner utilizando las imágenes del célebre tratado de anatomía y presenta, además, el interés añadido de poder contemplar otras que se han mostrado muy raramente, e incluso un buen número de ellas permanecían hasta ahora inéditas, ya que proceden de colecciones particulares que han tenido la generosidad de cederlas.

Algunas de estas obras pertenecieron a artistas tan vinculados con la ciudad de Cuenca y el Museo de Arte Abstracto Español como Fernando Zóbel, Gerardo Rueda (1926-1996), Eusebio Sempere (1923-1985) y Abel Martín (1931-1993), o Antonio Saura (1930-1998), y por ello estuvieron durante mucho tiempo localizadas en esta ciudad a la que vuelven ahora temporalmente.

Torner, artista polifacético y figura clave del arte español del siglo XX, miembro de esa irrepetible generación de los cincuenta, en concreto de ese ‘Grupo de Cuenca’ (Zóbel, Torner y Rueda principalmente) que ha colocado el nombre de la ciudad en la historia del arte, fue un artista muy polifacético y multidisciplinar: pintura, escultura (muchas de ellas monumentales, como ‘Reflexiones I’, de 1972, que popularmente ha dado nombre a la Plaza de los cubos, en Madrid), dibujo, collage, obra gráfica, tapices y alfombras, diseño gráfico, fotografía, escenografía y figurines, arquitectura. Además de una larga lista de trabajos dentro del campo de la museografía, con el diseño y montaje de numerosas exposiciones y museos, como el Museo de Arte Abstracto Español, el Museo Tesoro Catedral de Cuenca y el Espacio Torner, por citar solo los que se encuentran en esta ciudad.

Por todo ello, su aportación al arte y la cultura es de una relevancia capital, que le hizo merecedor de numerosos premios y distinciones. La ciudad de Cuenca es, desde luego, un lugar «absolutamente privilegiado» para poder contemplar su obra, a la que muestra el Museo de Arte Abstracto Español, en cuya fundación, diseño y montaje tuvo Torner un papel tan decisivo, se vino a sumar en 2005 el Espacio Torner, que, en una sobrecogedora instalación del artista, aúna la arquitectura gótica de la iglesia desacralizada de San Pablo, junto al Parador de Turismo, con una inigualable selección de unas cuarenta obras representativas de diversas etapas de su trayectoria.

Al mismo tiempo, la ciudad alberga también su gran monumento A la Constitución (1986), y el Monumento Conmemorativo del VI Congreso Mundial Forestal (1966), en la serranía conquense, su primera escultura de grandes dimensiones. Si esto fuera poco, en la catedral de Cuenca se puede admirar la que es, sin duda, una de sus obras más sobresalientes y ambiciosas, un genial conjunto de veintiuna vidrieras diseñadas por el artista.